Architect en schilder Piet Mondriaan, 1872 - 1944
Pieter Cornelis (Piet) Mondriaan is een Nederlandse kunstenaar die samen met Kandinsky en Malevich de abstracte schilderkunst heeft opgericht.
Hij creëerde zijn meesterwerken uit elementaire lijnen en vormen. Zoals u weet is alles geniaal eenvoudig. Deze techniek maakte de stijl van de kunstenaar op het eerste gezicht herkenbaar.
Piet presenteerde zijn gevoel voor rust in de vorm van tegenstellingen: verticaal en horizontaal, plus en min, dynamiek en statica, mannelijk en vrouwelijk.
De creativiteit van de kunstenaar heeft de kunstwereld zo geschokt dat pogingen om het genie van Mondriaan na te bootsen tot op de dag van vandaag - in de mode, de architectuur, de topografie en het design - te vinden zijn.
Verbeter uw interieur met uitstekende kunstprints uit deze collectie. Als u van klassieke kunst houdt, bekijk dan de oude meesters collectie!
Beginjaren, Nederland
Pieter Cornelis Mondriaan is geboren in het kleine Nederlandse stadje Amersfoort in de familie van het schoolhoofd van de plaatselijke school.
De vader kon niet voor het gezin zorgen, maar hij was wel gevoelig voor het talent van zijn zoon. Daarom ging Mondriaan op 20-jarige leeftijd naar Amsterdam om te studeren.
Hij begon zijn carrière als leraar in het basisonderwijs, maar hij beoefende ook de schilderkunst. Het grootste deel van zijn werk uit deze periode is naturalistisch of impressionistisch, en bestaat voor een groot deel uit landschappen.
Deze pastorale beelden van zijn geboorteland verbeelden windmolens, velden en rivieren, eerst op de Nederlandse impressionistische manier van de Haagse School en vervolgens in een verscheidenheid aan stijlen en technieken die getuigen van zijn zoektocht naar een persoonlijke stijl.
In 1911 veranderde alles. De kunstenaar bezocht een tentoonstelling van hedendaagse kunst in Amsterdam, waar hij diep onder de indruk was van het werk van de kubisten Pablo Picasso en Georges Braque. Onmiddellijk daarna verhuisde Mordrien naar Frankrijk en veranderde zijn houding ten opzichte van kunst radicaal.
Parijs
In 1911 verhuisde Mondriaan naar Parijs en veranderde zijn naam, waarbij hij een 'a' van Mondriaan liet vallen, om zijn vertrek uit Nederland en zijn integratie binnen de Parijse avant-garde te benadrukken.
Schilderijen zoals De zee en zijn verschillende studies van bomen uit dat jaar bevatten nog steeds een zekere mate van representatie, maar worden in toenemende mate gedomineerd door geometrische vormen en in elkaar grijpende vlakken.
De jaren van de Tweede Wereldoorlog
Mondriaan bracht de jaren van de Eerste Wereldoorlog door in zijn thuisland. In 1915 kwam hij dicht bij de kunstenaar Theo van Doesburg en richtte met hem de beweging De Stijl en een gelijknamig kunsttijdschrift op.
Het tijdschrift werd een orgaan van de neoplastiek. Deze theorie van de utopie van de nieuwe plastische cultuur, gecreëerd door "primaire elementen": lijnen, geometrische figuren, de hoofdkleuren van het spectrum.
Terug naar Parijs
Toen de Eerste Wereldoorlog in 1918 eindigde, keerde Mondriaan terug naar Frankrijk, waar hij tot 1938 zou blijven. Ondergedompeld in de naoorlogse Parijse cultuur van artistieke vernieuwing, bloeide hij op en omarmde hij de kunst van de pure abstractie voor de rest van zijn leven.
Mondriaan begon eind 1919 met de productie van schilderijen op basis van rasters en in 1920 begon de stijl waarvoor hij bekend werd te verschijnen.
Mondriaan staat vooral bekend om zijn werken uit de vroege jaren '20, waarin hij alle vormen vereenvoudigde tot horizontale en verticale lijnen. De resulterende rechthoeken werden door de kunstenaar gevuld met de hoofdkleuren van het palet.
Londen en New York
In september 1938 verliet Mondriaan Parijs tegen de achtergrond van het oprukkende fascisme en verhuisde naar Londen. Na de invasie van Nederland en de val van Parijs in 1940 vertrok hij uit Londen naar Manhattan, waar hij tot aan zijn dood zou blijven.
Mondriaan's meest schandalige werk was een schilderij getiteld Victory Boogie-Woogie, geschilderd in 1944. Vandaag de dag wordt het beschouwd als de belichaming van het neoplasticisme en de Mondriaanovski stijl.
Tijdens het werk werd de kunstenaar ziek van de longontsteking en stierf hij zonder te hebben voltooid wat hij was begonnen. Men gelooft echter dat "Victory" de meest intieme dromen en aspiraties van de auteur overbrengt. Het is zijn chef d'oeuvres.
Tijdens de zeventig jaar van zijn leven veranderde Mondriaan zijn stijl, verhuisde veel - Nederland, Frankrijk, Engeland, Amerika. Hij toonde zijn werk op zijn enige tentoonstelling in New York kort voor zijn dood.
Vandaag de dag wordt de kunstenaar erkend als de grondlegger van de abstracte kunst. Het werk van Piet wordt door onderzoekers met veel respect bejegend. Maar zijn invloed op de wereldcultuur gaat veel verder dan de schone kunsten en omvat allerlei creatieve activiteiten van onze tijd.
Vandaag de dag kun je Piet Mondriaan's werk zien in musea over de hele wereld:
- Rijksmuseum, Amsterdam
- Museum of Modern Art (MoMA), New York
- National Gallery of Art, Washington D.C.
- San Francisco Museum of Modern Art
- Berardo Collectie Museum, Lissabon
- Galleria nazionale d'arte moderna e contemporanea, Rome
- Kunsthaus Zürich
- Scottish National Gallery of Modern Art, Schotland